Hace exactamente medio siglo, el 21 de diciembre de 1971, se estrenaba Harry el Sucio, una de las películas más importantes en la carrera de Clint Eastwood y referente del cine de acción de los años 70. A la primera parte le siguió una serie de secuelas que convirtieron al policía oscuro Harry Callahan en uno de los principales héroes de acción, junto a Rambo, Mad Max o John McClain. En honor a la fecha del aniversario, los Hombres Asquerosos te cuentan sobre la franquicia que convirtió a Clint Eastwood en una leyenda no solo en los westerns, sino también en las películas de acción policial.
Harry el sucio (1971)
Harry Callahan es un duro policía de San Francisco que no duda en disparar a los criminales a diestra y siniestra. Debido a sus métodos crueles, se gana el apodo de "Harry el Sucio", pero la mala reputación realmente no le molesta, así como las fricciones con sus superiores, por lo que Callahan trabaja constantemente al borde de ser despedido. Pero cuando un francotirador maníaco apodado "Scorpion" aparece en la ciudad, el alcalde y el jefe de policía finalmente se dan cuenta de que la mejor manera de detener a una bestia es lanzarle otra.
La primera película se considera con razón un clásico de una película de acción policial e incluso después de medio siglo se ve genial. Además de la poderosa actuación de Eastwood, hay varias razones para ello. Primero, fue dirigida por Don Siegel, un veterano de Hollywood que ha hecho muchas películas icónicas (la más famosa es La invasión de los ladrones de cuerpos) y sabe cómo hacer acción de calidad. Baste mencionar al menos la escena más brillante de la película del secuestro de un autobús con niños por parte del Escorpión: magistralmente filmada, el poder es visible a través de las décadas. En segundo lugar, un guión bien desarrollado, que combinaba acción e historia policiaca con un toque de drama.
Fue el primer "Harry el sucio" el que marcó la pauta para innumerables películas de acción policial posteriores, superando los ahora clásicos giros de la trama (como la dinámica en el par "policía chamuscado - novato sin experiencia"). Al mismo tiempo, la película se basó en parte en hechos reales: el prototipo del villano principal era el infame "Zodiac Killer", que operaba en San Francisco solo en esos años. Finalmente, el éxito masivo de taquilla y el estatus de culto de la película no se pueden imaginar sin la influencia de Clint Eastwood: no se trata solo de su talento actoral dentro de un solo papel, sino también del hecho de que creó la imagen canónica de un "duro". policía". Que desde entonces ha sido orientado por casi todos los actores que alguna vez han jugado en una película de acción policial: desde Bruce Willis y Mel Gibson hasta Will Smith.
Eslogan “Tienes que hacerte una pregunta: ¿tendré suerte hoy? Entonces, ¿es bueno?" - a menudo se la cita erróneamente como "¿Tendrás suerte hoy, punk?".
"Poder superior" (1973)
En las calles de San Francisco, a manos de asesinos desconocidos, uno tras otro, los peces gordos del inframundo comienzan a morir. Al principio, la policía cree que todo el asunto es la redistribución de las esferas de influencia, pero cuando Harry Callahan se pone manos a la obra, descubre que el asunto es mucho más serio que la habitual guerra de pandillas. Una investigación retorcida lleva a Harry el Sucio a chocar con una sociedad secreta de policías vigilantes, cuyos miembros han declarado una cacería de criminales que eluden la justicia.
La segunda película sobre Dirty Harry, como la primera, entró de inmediato en el fondo dorado de las películas de acción policial. Tiene todo lo que hizo que la primera parte fuera un éxito, y un poco más. En términos de acción variada y sabrosa, Higher Power es posiblemente la mejor película de toda la franquicia. Al mismo tiempo, la línea de detectives no ha desaparecido aquí, aunque ahora se enmarca de manera diferente: en lugar de buscar a un psicópata solitario hambriento de fama, Harry ahora está rastreando a un equipo de vengadores bien conspirado entre la policía de San Francisco. Y cuando finalmente los conozca, recibirá inesperadamente una oferta para formar parte de esta “brigada de la muerte”.
Los guionistas John Milius ("Conan the Barbarian") y Michael Cimino ("The Deer Hunter") lograron vincular varios temas que eran relevantes (y dolorosos) para la sociedad estadounidense de entonces en una trama coherente. Hay un aumento en el crimen en el contexto de la agitación económica de principios de la década de 1970 y el problema de una crisis de confianza en el sistema de aplicación de la ley y las tradiciones de vigilantes que se remontan a los días del Salvaje Oeste. Pero toda esta riqueza de subtexto nunca oscurece las persecuciones y tiroteos que el experimentado director Ted Post (Hang 'Em High, Black Tigers) ofrece en todo su esplendor. La violencia aquí es brillante, elegante y, por supuesto, a menudo excesiva. Pero es este exceso calculado con precisión lo que convierte a The Higher Power en el epítome de la acción policial.
Eslogan: "Un hombre debe conocer sus límites". La última línea de Harry antes de los créditos. Se refiere al principal conflicto ético en torno al cual se construye la trama: ¿es Callahan tan diferente de aquellos contra los que lucha? ¿Y dónde se encuentra la línea entre un policía que mata rápido que desprecia las demoras y un asesino? ¿Limpiar a la sociedad de los criminales?
"Guardián de la ley" (1976)
Esta vez, Harry el Sucio tiene problemas inesperados: debido a los duros métodos para detener a los delincuentes, la gerencia no solo lo saca del trabajo en el departamento de homicidios, sino que también lo convierte en socio de una mujer, una guapa e inexperta morena, Kate Moore. Harry no aprueba realmente esta alineación, pero no hay adónde ir: ahora dos policías muy diferentes tendrán que unir sus fuerzas para detener a un grupo terrorista que se prepara para secuestrar al alcalde de San Francisco.
La tercera parte es la película más inusual de la franquicia. En primer lugar, esta es la única película de Harry el Sucio no compuesta por Lalo Schifrin (más información sobre la banda sonora de la franquicia a continuación). El lugar del compositor lo ocupó Jerry Fielding, conocido por su trabajo en thrillers de acción como "Perros de paja" y "Mecánico".
En segundo lugar, esta es la única película de la franquicia, filmada por un director debutante: James Fargo luego tuvo una buena carrera en la televisión, haciendo series, pero también destacó en el cine, aunque su primer trabajo probablemente siguió siendo su proyecto más famoso. Y, finalmente, en tercer lugar, aquí hay más humor ligero que en cualquier otra película sobre Harry. Pero el origen de las situaciones cómicas no es tanto el tema del “policía con pollera”, sino el propio conflicto entre un policía machista experimentado, que tiene jóvenes bajo sus pies, y un recién llegado, molesto por la inercia de un veterano.
Como en el caso de la primera parte, el escenario se basa en un tema de actualidad: a principios de la década de 1970, las mujeres en Estados Unidos lograron la derogación de leyes discriminatorias que antes les impedían ocupar los puestos más significativos de la jerarquía policial. Sin embargo, un toque de comedia está bien equilibrado con persecuciones y tiroteos y, al final, con episodios dramáticos.
De una era moderna repleta de éxitos de taquilla de plástico con una "agenda femenina" apresurada (y a menudo torcida), la tercera película de Harry el Sucio es especialmente fresca y divertida, en gran parte debido al hecho de que Clint Eastwood demuestra una excelente autoironía en eso. Revelando la falacia de muchos estereotipos machistas sobre las mujeres, y al mismo tiempo mostrando que una mujer segura de sí misma no es un obstáculo para la confianza en sí mismo de los hombres.
Eslogan: ¡Sospecha de mi trasero!
"Impacto repentino" (1983)
Después de que el inspector Callahan se cruza una vez más en el camino de los peces gordos del inframundo de San Francisco, las autoridades envían a Harry el Sucio fuera de peligro a la pequeña ciudad de Sao Paulo para investigar un misterioso asesinato. Al llegar a la escena, Harry, como de costumbre, vuelve inmediatamente al jefe de policía local contra sí mismo y también descubre que un asesino en serie está operando en Sao Paulo, disparando a los hombres con particular crueldad. Y pronto queda claro que muchos de los hilos de estos delitos se extienden justo a tiempo para las autoridades policiales locales. Sin embargo, todo será algo más complicado de lo que parece a primera vista.
Se suponía que Law Enforcer completaría la trilogía de Harry el Sucio, pero a principios de la década de 1980, el policía recalcitrante volvió a las pantallas. Y esta vez el director fue el mismo Eastwood. Y, debo decir, la película fue un éxito para él: es una excelente mezcla de suspenso, acción y detectivesca, la trama recuerda las hazañas sobre la venganza femenina que fueron populares en la década de 1980. No, en serio: ¿cuándo más podrías ver en una película convencional de Hollywood (que también recaudó más de cien millones de dólares en taquilla) a una mujer que dispara metódicamente las bolas de los hombres y que es perseguida por Clint Eastwood?
Sin embargo, el asunto no termina solo con esta historia. Antes de llegar a Sao Paulo, Harry tendrá tiempo de participar en un tiroteo con la mafia más de una vez, y ya en la ciudad misma, los asesinos de todos los mismos bandidos ya lo estarán esperando, además, por supuesto, cualquier pequeños delincuentes. Agregue a eso una persecución de autos en llamas y una escena de acción final muy atmosférica en el antiguo recinto ferial, y tiene la acción esféricamente perfecta de Clint Eastwood. Y su bulldog.
Eslogan: Adelante, hazme el día, pronunciado después del café de la mañana y exactamente un segundo antes de volarle los sesos al malo.
"Lista de la muerte" (1988)
Durante la filmación del siguiente clip, el glam rockero Johnny Square (uno de los primeros papeles de Jim Carrey, entrecerrando los ojos como Axl Rose) muere de una sobredosis. Como descubre Harry Callahan, lo que parece un accidente resulta ser un asesinato inteligente en una inspección más cercana. Además, esto es solo el comienzo, es la temporada de caza de celebridades en San Francisco, y Harry el Sucio debe descubrir quién está detrás de todo.
La última película de la franquicia es la más subestimada, aunque es extremadamente curiosa en concepto y ejecución. Fue dirigida por Buddy Van Horn, un viejo conocido de Eastwood (luego dirigiría a Clint en "Cadillac Pink") que había trabajado como doble y coordinador de dobles durante muchos años. Esta experiencia de Van Horn convertida a la perfección en un caleidoscopio de vívidos episodios. ¡Qué vale al menos perseguir por las calles de San Francisco, cuando el coche de Harry es perseguido por un coche de juguete a radiocontrol (lleno de explosivos, por supuesto)! ¿O una escena de pesadilla surrealista con los chicos de Guns'n'Roses?
Y confía en mí, ¡no olvidarás la toma final de la película cuando Harry el Sucio dispara al villano principal con el ARPÓN! Uno de los principales sospechosos, por cierto, es interpretado por otro actor venerable (y luego joven y poco conocido): Liam Neeson.
En pocas palabras, The Death List no es solo acción, sino también una comedia negra, así como una especie de epílogo irónico de la franquicia. La audiencia, sin embargo, no apreció un enfoque tan poco ortodoxo: la taquilla de la quinta parte fue la más baja de toda la serie, pero los críticos lo recibieron con más calidez, aunque muchos notaron que el viejo Harry se convirtió en un exitoso, pero aún así, una parodia de él mismo. El propio Eastwood lo entendió, anunciando que esta película pondría fin a la historia de Harry Callahan. Y así sucedió.
Eslogan: "Las opiniones son como un agujero en el culo: todo el mundo tiene al menos una". Este, por cierto, es el resumen de periodistas y relaciones públicas del inspector Harry Callahan.
Hablando de musica
El compositor de casi todas las partes de la franquicia es el famoso Lalo Schifrin, y su obra merece una mención especial. Escuche al menos el tema característico de Harry de la primera película:
Y aquí está, pero en la versión con voz, de la cuarta parte: